インデペンデント・アートコレクティブA.N.D.主催。様々なアーティストと共にプロダクトの製作や空間演出、ビジュアルディレクション、パーティのオーガナイズに至るまで、形の有る無しに関わらず「面白いこと」を求めて日々創作している。ニューウェーブパンクバンド”NINJAS”のボーカルでもあり、2017年にはDJ EMARLEと実験音楽DJユニット"0120"を結成したりとジャンルや場所を超えて活動。実験的な精神を軸にパーカッシヴな熱さとインダストリアルな冷たさを行ったり来たり。

1988年生まれ 東京都出身。多摩美術大学在籍中よりロックバンド快速東京のボーカルとして活動。 卒業後はクリエイティブチームCEKAIに所属。NHK Eテレ「ニャンちゅう！宇宙！放送チュー！」「LIFE!人生に捧げるコント」等、テレビ番組のアートディレクションやセットデザインの他、TVCMにおいては監督のみならず音楽制作、イラストレーションを手がけるなど、その才能は万能とも言える。 Amazon Fashion Week 2018ではメンズファッションブランド「NEIGHBOR HOOD」 のライブ演出、「TTT_MSW」の会場演出を手がけた。 怪獣とおもちゃが大好き。

空間クリエイター、萬。
フットワークなハンディマン。
全国津々浦々、主には東京。

北海道名寄市出身

Photographer

2002年、M.S PARK氏のアシスタントを経て独立。

Fashion,Music,エディトリアル、ポートレイト、

国内外のMusic Fest やParty Snapなど、WEB,紙媒体、広告など幅広く撮影。

年間90日くらいをUSで活動。

アーティスト。グラフィティカルチャーをベースに、触覚的な筆致で描かれるドローイング、スプレーやコラージュを用いたペインティング、廃棄物を使ったオブジェ、テキスタイルワークなど多彩な作品を国内外で発表している。 contact Gonzoとしても活動。2013年NAZE作品集 【GO OUT SIDE】 Foil出版。近年の主な展覧会に 「 ART FAIR TOKYO2021  」(東京国際フォーラム、東京、2021)   「 ARTISTS' FAIR KYOTO 2021  」(京都新聞ビル地下 、京都、2021)「net/stoke GRAFFITI」（Vincom Center for Contemporary Art、ベトナム、2017）、「VOCA展2016」（上野の森美術館、東京、2016）、「鉄道芸術祭vol.5」（アートエリアB1、大阪、2015）など。

1994年生まれ東京都出身。

東京芸術大学美術研究科修了。

彫刻作品を中心に『RICEOUT』をテーマに男らしさが持つ虚無や人間の虚栄心をコミカルに表現する。

近年の主な展覧会に『RICEOUT』 (Rise gallery 2020) 『Rabbit hole peeps』(ANAGRA 2021)「THANK U ANAGRA」(ANAGRA 2022)等がある。

"NINJAS"のドラマーでもあり、俳優活動も手掛ける。

1995年東京都出身

ライティングディレクターとして活動している。

展示空間をはじめ、音楽イベントの照明演出やファッションショーの照明演出など多岐に渡って空間を演出している。

東京を拠点に活動中。
生活の中での出来事や感情の変化に対して作品を通して向き合い制作している。

1971年産まれ

リックグリフィン、エドロス、ロバートウィリアムス 等所謂ロウブロウアート、kustom kulture 、サイケデリックアートに影響をうける。

2010年～個展、グループ展等で活動

Nike sb,pumaからスニーカーリリース

Sims snowboard グラフィックデザイン

ARTIS

平山達也 / Tatsuya Hirayama

画家. 音楽家. / Painter. Musician.

(1988-)

-NHK "LIFE" 番組セットコラージュ

-Audio Technica "円盤好子のアナログジャーニー" コラム挿絵

Tatsuya, spent a number of his childhood years in Indiana, USA before moving back to Japans prefecture of Gifu, with a 1 year stint in NY, now living and working in Tokyo. Actively involved in the Tokyo art scene since 2007, Tatsuya is a full time  artist, live painter, muralist and designer. To date all of Tatsuyas exhibitions are part of the VIVIDELIC series.

線と面を組み合わせた、本人が「グラフィック」と呼ぶ形を扱うペインター。

線と面が交差する画面内での気持ちよさ、無骨さを追いながらも、出来上がってくる形に有機的な生命感を感じられるように制作を行っている。

ペインタークルー「RUMAN」の一員としても活動中。

92年大阪生まれ 

ペインター、グラフィックデザイナー

動植物のモチーフをメインに手描きによるペインティングをメインとし、タイポグラフィ、イラストレーション、グラフィック、看板、 プロダクトなどを制作。ヴィンテージクロスへのカスタムオーダーを受け持つ傍ら東京を拠点に展示活動を行う。

画集「般若心経」TANGDENG.CO出版

1992年生まれ。石川県出身。京都精華大学日本画専攻卒業。 卒業後も日本画を制作していたが、大学で学んだ天然物を扱うことに重きを置いた日本画の媒 体から分派し、蛍光色等、より一層人工的なマテリアル(アクリル絵の具等)を用いて自分の色で 表現することにスタイルチェンジした。現在、主に描く絵画には社会的なものや歴史的なものに、風刺を匂わせた作品が多く、特に自 分が幼少期に遊んだゲームのニュアンスを含ませた俯瞰的な画面や、横スクロール等(ゲーム 内の俯瞰図、歪んだ遠近感は元来古典絵画から着想を得たものなので、結果的には古典的な 歴史的絵画等から関心を得たものであると考える)を織り交ぜた作品が主体となっている。

即興性、セッション性をスタイルの軸とし、感覚的自己表現を追求する踊り手。

コンテンポラリーのメソッドからヒントを得ながらも、あくまでもストリートの精神に帰属し表現を繰り広げる。

"Mazlika" 名義で、ビートメイカー/DJとしても、都内外にて精力的に活動。

個人の活動の他、ダンスデュオ"Mnchr-m(モノクローム)"のメンバーとして、クラブやアートスペースにて表現活動を展開。

DJ活動や楽曲制作、バイヤーとしてファッション業界と関わった実績を背景に、多面的に音・踊り・ファッションを通して未だ見ぬ世界の人とクロスオーバーすることを目指し、活動中。

DJ。オールミックスの現場で培って来た幅広い選曲で東京の小箱を中心に活動中。2017年にAI.Uとの実験音楽DJユニット0120（読み:フリーダイヤル・インディペンデントアートコレクティブA.N.D.所属）を結成。

下北沢LIVEHAUSにて真っ暗な小箱で古い音楽を大きい音で聴くイヴェント、《涙のどすこいオールスターズ》（毎月第四土曜日深夜）を主催の他、幡ヶ谷forestlimitにてディープリスニングパーティー《ideala》（偶数月第四木曜日夜）にてレジデントDJを務める。

ビートメーカー「aoub」、フォトグラファー「Kyohei Hasegawa」、株式会社RAMIの経営者の3つの顔を持つ。

 aoubでは
2014年に1stEP「Sequel」をリリース。 その後自身のレーベルSoil Living Recordingsを2016年に設立し 1st Album「Red Juice」をリリース、また2018年には2nd Album「Ubiquitous」をリリースした。

 2020年にはカメラと出会い写真活動を始め、東京の街を中心にしたスナップ写真をインスタグラムに
あげ続け、一年でフォロワー1万人越えを達成。海外からの評価が高く
NYの「No Chaser Magazine」ロンドンの「JapanCentre」等に掲載。

神出鬼没のお菓子屋さん

バター卵白砂糖は使わず

国産小麦とミネラル豊富なきび糖で

素材の甘みや風味、食感を楽しめる

身体に優しい焼き菓子を作ってます

,

三軒茶屋と下北沢をつなぐ茶沢通りにあるハッピードリンクショップ。

1993年兵庫県生まれ。

インクを使った繊細な線や点で、白黒の平面作品を中心に制作する。

現在は東京を拠点に活動中。

写真家

1985年　鳥取県出身

世の中に溢れる様々なテーマを用いて夢で見るような世界観を現実世界からサンプリングした事象や事柄、ありふれたイメージを使って写真に落とし込む。2012年にZEN FOTO GALLERYで初個展【SEKAINOHEIWA】を開催と同時に1st写真集を発表。2014年には同ギャラリーでの個展【TSUMITOBATSU／AKARUIMIRAI】と2冊の写真集を出版。その後も東京を拠点に国内外で個展、グループ展、芸術祭に参加。

2020年から自身の企画『SOULS』を開始。2022年、ペインターのgeeekmanとの共同作品『未来原人サンド』をUNDERCOVERとのコラボレーションを発表。

草花をモチーフにしたものや画面上をずらしたペインティング作品を発表。

サッポロビール、スターバックス、MONTBLANC、スターフライヤー、

そのほか企業へのアートワーク提供やグラフィックデザイン、

テキスタイルデザインも多数手掛けている。

愛知県出身。 日常からの脱却・漂流を目的とした体験やものごとを、切り抜き・誇張し、 グラフィックを基軸とする作品を制作している。

Horiki Shunは主に建物をデザインします

息抜きが必要な時、息もつけぬリズムで生きたい時 iki が抜けてshunhorという粋なDJになります